Leer (música, novelas, prensa...) extasia

Julia Fullerton-Batten & Nazif Topçuoglu

Vida al límite

"... La noche, el sexo, el abandono... y la necesidad de fotografiar, no como un acto reflexivo, sino como el simple acto de enunciar experiencias ordinarias o extremas .
... Una práctica fotográfica es inseparable de un modo singular de entender la existencia, donde el riesgo, el deseo, la inconsciencia y el azar son elementos fundamentales. No son válidos los posicionamientos morales ni los juicios, sino simplemente la ética de la afirmación que implica explorar ciertos universos; es necesario compartirlos hasta el límite, sin preocupación..."

Antoine d' Agata

Palíndromos como mórulas

De Hernesto Conhache

Entretiempos

Michael Wesely

Tendemos a concebir el tiempo como una dimensión que permite secuenciar acontecimientos, separar minuciosamente intervalos y comparaciones, pero también como un sistema de medición que hace posible contrastar y cuantificar el movimiento de las cosas. Paralelamente, reconocemos que los objetos y las imágenes poseen características temporales: surgen de un tiempo dado, se perciben y se utilizan en determinadas circunstancias históricas. Y aún más: algunos objetos y algunas imágenes parecen tener cualidades extraordinarias, provocan una inteligibilidad perceptiva que va más allá de su puntuación cronológica, como si suscitasen una dialéctica de temporalidades y de prácticas. Ésa es, como sabemos, una de las condiciones distintivas del mundo del arte.

El tiempo expandido - Sergio Mah

Superálex

Paola de Grenet para su serie 'Pink Dreams'

Azul

Descubro las sugerentes fotografías de Brooke Shaden (en su flickr y en su blog) gracias al impecable gusto de Caperucita, la más roja.

'Dalí Atómico', de Philippe Halsman

John Wentz: Mitologías

"Su efecto en el mundo era más importante que su presencia en la historia"

Neil Gaiman, sobre Batman

Las niñas de Anna Gaskell me inquietan

Deslocalizaciones

Cédric Delsaux, fotógrafo francés, tiene una serie titulada The Dark Lens (Star Wars) donde juega con muñequitos y recrea escenas del universo de Papá Lucas en contextos urbanos parisinos. Hay que buscar un poquito en su web, pero vale la pena...

I´ll be your mirror

"The Ballad of Sexual Dependency es el diario que dejo a la gente leer. Mis diarios escritos son privados: forman un documento cerrado de mi mundo y me permiten la distancia suficiente para analizarlo. Mi diario visual es público: se expande de su base subjetiva con la participación de otras personas. Estas imágenes podrían ser una invitación a mi mundo, pero fueron tomadas para que pudiera ver a la gente en ellas. Algunas veces no sé qué siento hacia otra persona hasta que la fotografío. No selecciono a la gente para fotografiarles: fotografío directamente de la vida. Estas imágenes nacen de las relaciones, no de la observación."

Nan Goldin, The Ballad of Sexual Dependency (1986)

Lewis Carrol, Christina Dallas y las niñas

“No hay ninguna indicación de que Carroll fuera consciente de que pudiera haber otra cosa que la más pura inocencia en sus relaciones con estas niñitas y no hay tampoco la menor señal de impropiedad en ninguno de los afectuosos recuerdos que docenas de ellas escribieron después sobre él. Había una tendencia en la Inglaterra victoriana, reflejada en la literatura de la época, a idealizar la belleza y la pureza virginal de las pequeñas niñas. Sin duda, esto ayudó a Carroll a suponer que su atracción hacia ellas estaba en un plano altamente espiritual, aunque, por supuesto, esto difícilmente sea una explicación suficiente de este interés. Carroll ha sido comparado con Humbert Humbert, el narrador de Lolita. Es cierto que los dos tenían pasión por las niñas pequeñas, pero sus objetivos eran exactamente opuestos. Las “nínfulas” de Humbert Humbert eran criaturas para iniciar carnalmente. Las pequeñas niñas de Carroll lo atraían precisamente porque se sentía sexualmente a salvo con ellas. El punto que distingue a Carroll de otros escritores que vivieron vidas sin sexo (Thoreau, Henry James, ...) y de escritores que fueron fuertemente atraídos por niñas pequeñas (Poe, Ernest Dowson, ...) fue esta combinación curiosa, casi única en la historia de la literatura, de una inocencia sexual completa con un pasión que sólo puede ser descripta como enteramente heterosexual.”

El texto es de Martin Gardner, pero lo extraje de este artículo. Las gemelas perturbadoras están firmadas por una fotógrafa estadounidense, Christina Dallas...

Chicas del Ejército

Sin habla me he quedado después de ver esta fotografía. Pertenece a la serie titulada Chicas del ejército. La exposición Días de Gloria, de Sergey Bratkov, se inaugura hoy en el Canal de Isabel II (dentro de PHotoespaña 2009) e incluye 130 fotografías y 4 vídeos de este autor, crítico y comprometido (o eso dicen), que estila un realismo radical en series como Secretarias, Soldados, la ya citada Chicas del ejército y Mi Moscú. Yo me reservo mi opinión para cuando haya visto la muestra; tengo mis dudas sobre motivación y resultado. Eso sí, parece que vuelve el estilo valkiria...

América Sánchez

Esta es la imagen de promoción de la exposición de América Sánchez. He buscado más por internet, pero no he encontrado ninguno de sus collages, lo que me empuja a ir a ver los más de dos centenares que, dicen, hay expuestos en la Fundación Carlos Amberes. Ya les contaré...

Jugando a las muñecas

El fotógrafo Ian Pool tiene una interesante serie sobre superheroes, muñecos y deberes. La imagen de esta Wonder Woman de carne y hueso, por ejemplo, no tiene precio; recupera todo la esencia de los primeros cómics y recuerda también una mítica portada de Lobezno. No hay nada como introducir crucifixiones, correas y cadenas en el mundo superheroico para subir las ventas y despertar la líbido perversa. Lo he visto en el tumblr de Manuel Bartual, pero me lo ha chivado Pepo ;)

Los Eternos en el fotomatón

Aquellos que tengan el ojo ágil reconocerán en esta fotografía la carne y el hueso de los personajes que le dan forma a la cabecera de este blog. El fotógrafo se llama Matt Miller y ha representado una de esas ceremonias familiares que los personajes de Gaiman solían llevar a cabo en las páginas de The Sandman. Lo he visto en el hogar de los Entrecomiqueros, otra gran familia.

Alicia es nubefílica...

... que suena a enfermedad, pero no lo es más que el chocolate o la falta de sueño. Ambos retratos celestiales son de Livia Fernandes (fotógrafa) y Nika Fadul (modelo) y los he encontrado en el tumblr de Hugo strikes back.

.

.

Gregg Segal y la imagen del heroísmo

Gregg Segal (vía) tiene un proyecto fotográfico interesante, parecido al de Dulce Pinzón. Ambos están obsesionados con el aspecto más cotidiano del superhéroe. Dejan de lado el mito, pero no se desprenden del uniforme. La retratada en estas tres imágenes es un trasunto de Wonder Woman. Fíjense en el poder de un uniforme. No deja de ser interesante que, con el paso el tiempo, el contenido se pierda y solo quede el continente ¿Qué hacer para devolverle el significado al significante? Algunos están trabajando en ello...

Damaged

Lo que más me ha gustado de la exposición de Walker Evans es leer en una pared - entrecomillado - que es en el metro, en el submundo, bajo tierra, donde los ciudadanos se quitan la máscara. La eterna búsqueda de la derrota en el rostro de los que vuelven, de los que van, de los que están. Y el espejo te devuelve la intención. Llámalo realidad. I am a camera.

Esculturas de Luz

Hartland Villa - En la ópera (Vía)